– Paolo Chatet, trompette
– Emile Guillaume, batterie
– Christophe Bazin, claviers

Sroka est un bassiste, compositeur et musicien originaire de Nouvelle-Calédonie. Après avoir accompagné différents artistes sur scène notamment Jason Mist, Sroka décide de monter un projet musical plus personnel, inspiré tout autant part le jazz, l’électro ou la musique traditionnelle kanak.

À la manière d’un explorateur, Sroka cartographie les contours d’un jazz atmosphérique, presque cinématique, mélangeant avec équilibre sonorités organiques et synthétiques. Laissez vous embarquer dans un voyage qui vous mènera – qui sait ? – jusqu’aux rivages Calédoniens.

Lucie Jahier, avec son projet JAVOTTE, émerge comme une exploratrice audacieuse dans l’univers musical. Sa sélection pour le WIZZ – Women in Jazz, sous la direction d’Anne Paceo et Airelle Besson, symbolise la reconnaissance d’un talent qui refuse les conventions.

L’identité musicale de Javotte se construit comme un patchwork sonore extraordinaire. Les influences s’entremêlent : Hermeto Pascoal, Magic Malik, Naïssam Jalal et Ian Clarke dialoguent, tandis que Telemann surplombe cette architecture musicale complexe.

Le choro brésilien danse avec le jazz, le forró s’entrelace au jazz-rock, et la musique improvisée devient le fil conducteur. Lucie Jahier ne compose pas simplement, elle tisse des ponts entre des mondes apparemment irréconciliables.

JAVOTTE représente plus qu’un ensemble musical : c’est une philosophie qui célèbre la diversité et défie les catégorisations.

Saxophone: Dawid Toklowicz
Vibraphone : Félix Robin
Piano : Etienne Manchon
Contrebasse : Georges Storey
Batterie : Guillaume Prevost

Dawid Toklowicz est un saxophoniste reconnu originaire de Poznań, en Pologne. Depuis plusieurs années, il collabore étroitement avec le vibraphoniste Félix Robin. Ensemble, ils ont partagé la scène dans de nombreux clubs et festivals à travers l’Europe.

En 2022, ils initient une tournée centrée sur les compositions originales de Dawid, avec un concept singulier : inviter, dans chaque ville, des musiciens locaux différents. Ce projet les conduit notamment au Taquin, à Toulouse, où ils vivent une soirée inoubliable. De cette performance naît un album live, véritable témoignage de cette alchimie musicale unique, enregistré avec trois musiciens exceptionnels : Étienne Manchon au piano, Georges Storey à la contrebasse, et Guillaume Prévost à la batterie.

Portés par l’énergie et la magie de ce concert, ils décident de repartir en tournée autour de cet album en 2025. Une musique à la fois délicate et spontanée, nourrie d’énergie, de complicité et d’une joie profonde de jouer ensemble — où poésie et célébration ne font qu’un.

Fabien Mary – trompette

Yves Brouqui – guitare

Luca Fattorini – contrebasse

Romain Sarron – batterie

Considéré comme l’un des plus fins trompettistes de la scène hexagonale, doté d’une sonorité qui combine l’assurance et le lyrisme, Fabien Mary fait l’unanimité pour l’excellence de son jeu et sa synthèse personnelle de l’influence des grands trompettistes fondateurs du be-bop et du cool, Chet Baker, Miles Davis, Kenny Dorham, Clifford Brown ou Art Farmer, sans pour autant se laisser enfermer dans une filiation. Au gré de son parcours, Fabien Mary a notamment partagé la scène avec des musiciens tels que Wynton Marsalis, Diana Krall, Benny Golson, Harold Mabern, Johnny Griffin, Steve Turre, Michel Legrand ou Archie Shepp….

Comme Tom Harrell, il aime le jeu épuré, une esthétique du geste contenu. D’ailleurs, Fabien Mary aime le parallèle avec le geste sportif, dans lequel il aime que la maîtrise ne soit pas spectaculairement extravertie – l’école Roger Federer. « En scène, je ne suis pas très démonstratif. J’ai un ressenti très intérieur. Je n’aime pas certains discours sur le lâcher-prise. Il faut énormément de travail, énormément de contrôle, énormément de connaissance de ses sensations pour arriver à lâcher. »

Il viendra notamment nous présenter son dernier né, « Never Let Me Go », sorti en janvier 2024.